WH Auden: : Resumen y análisis de los poemas «Canción de cuna»

El orador le dice a su amor que “ponga la cabeza dormida” en el brazo “infiel” del orador. Piensa en cómo el tiempo y la enfermedad pueden quitarle la belleza individual a un niño, pero importa poco porque la tumba nos reclama a todos de todos modos. Sin embargo, hasta que llegue la muerte, el hablante espera que su amante yazca en sus brazos, vivo y «completamente hermoso».

Para los amantes, no hay límites de alma y cuerpo. La mente del hablante vaga hacia los amantes que yacen en la “pendiente encantada” de Venus, desmayados y soñando y sintiendo su simpatía, amor y esperanza por ellos. Mientras duermen, el «éxtasis carnal» de un ermitaño se despierta mientras recorre vastos glaciares y rocas.

Cuando llega la medianoche, la certeza y la fidelidad se desvanecen, y los “locos de la moda” levantan un grito. Se debe pagar cada centavo, y las cartas del Tarot dicen que se pagará; sin embargo, mientras los amantes se acuesten juntos esta noche, no perderán un susurro, un beso o un pensamiento.

Todo pasa, incluida la belleza, la medianoche y la visión. El hablante mira a su amante. Dice que espera que las brisas del amanecer que soplan sobre la cabeza de su amante traigan un día bienvenido, que los “mediodía de sequía” colmarán a su amante, y que las “noches de insultos” dejarán pasar al amante, observado por el amor humano. .

Análisis

Uno de los amados poemas de amor de Auden, «Lullaby» fue escrito en la década de 1930. No tiene un esquema de rima consistente y hay muchas variaciones métricas. Zsusza Rawlinson escribe que es «justamente famoso, melodiosamente lírico e incantatorio». Consta de cuatro estrofas de 10 versos, en su mayoría sin rima pero con patrones regulares: versos 3 y 7 de cada rima de estrofa, y los otros pares comparten consonancia o asonancia en cada estrofa: versos 1 y 5, versos 2 y 4, versos 6 y 10, y líneas 8 y 9. El patrón resultante es ABCBADCEED. (¿Quizás un mensaje oculto en el esquema de la rima, «mala semilla», refiriéndose al amor ilícito?)

El poema comienza con el hablante dirigiéndose a su amante, quizás en una situación poscoital. Él mira al amante que duerme en su propio brazo «infiel», dando al lector un poco de pausa sobre qué tipo de canción de cuna o poema de amor es este. Un crítico, Edward Mendelson, sostiene que es “el primer poema inglés en el que un amante proclama, en términos morales y durante una noche de amor compartida, su propia infidelidad. Cientos de poemas anteriores lamentaron o confesaron su falta de fe, pero la tradición lírica se quejó de la inconsistencia del amado, no del poeta ”.

El hablante se vuelve introspectivo, reflexionando sobre cómo la belleza de los niños inocentes les es arrebatada por las vicisitudes de la vida – «El tiempo y las fiebres» – así como la amenazante mortalidad de todos los seres humanos: «la tumba / Prueba que el niño es efímero». Sin embargo, cambia su enfoque al presente, teniendo a su amante en sus brazos toda la noche, «mortal, culpable» pero aún, por ahora, «completamente hermoso». La alegría fugaz de la noche a la mañana vale la pena incluso si su amante finalmente envejece y muere, e incluso si su amante es culpable de participar en la cita.

La segunda estrofa, Auden, reflexiona más sobre la naturaleza del amor a corto plazo. Los límites entre amante y amante, cuerpo y alma, se borran, aunque su amor es «ordinario». La diosa Venus es quien los hace sentir como si estuvieran en una «simpatía sobrenatural», llenos de «amor y esperanza». La estrofa concluye, sin embargo, con un elemento quizás discordante: la imagen de un ermitaño en el desierto experimentando una «percepción abstracta» que despierta el «éxtasis carnal» del ermitaño. La imagen es un poco abstrusa; Las interpretaciones incluyen la alusión de Auden al aislamiento de los hombres homosexuales durante la época en la que estaba escribiendo, o la capacidad de incluso un ermitaño de verse afectado por las punzadas del amor.

La tercera estrofa continúa este tema de las dificultades de tal cita. Uno se imagina al hablante todavía despierto a medida que pasa la medianoche, lo que hace aún más real la infidelidad y aumenta la incertidumbre del hablante. Otra línea críptica se refiere a los «locos de la moda», lo que podría sugerir que aquellos que no tienen una visión más grande que la moda son los verdaderos locos; Éstas son, quizás, las personas que utilizan la moral convencional para juzgar la cita. Es cierto que «Cada centavo del costo, / Todas las cartas temidas predicen, / Se pagará», lo que significa que la justicia convencional vendrá a perseguirlos. Aun así, esta noche es para el hablante y su amante, digan lo que digan los demás.

De hecho, en la cuarta estrofa el hablante vuelve a la belleza de su amor. Cuando llegue el amanecer, espera, será «un día de bienvenida», o al menos lo suficientemente tolerable. Si bien su amante puede estar insatisfecho durante el día («Mediodía de sequedad») a pesar de estar oficialmente apegado a otra persona, el hablante espera que los «poderes involuntarios» del amor lleven a su amante durante el día. Asimismo, «Noches de insulto te dejan pasar / Vigilado por cada amor humano». El poema, a pesar de su perspectiva realista sobre la mortalidad y su decepción con las normas tradicionales de fidelidad, es una potente expresión de una esperanza de amor profundo y atemporal que se extiende más allá de una sola noche adúltera.

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