Resumen y Análisis Acto III: Escenas 1-2
Resumen
En veintitrés líneas, Shakespeare introduce la ciudad de Florencia, Italia, en la obra, mientras el duque de esa ciudad pregunta en voz alta a un noble francés sobre la neutralidad del rey de Francia en las guerras italianas. El señor francés está de acuerdo: «Santa parece la pelea / De parte de Su Gracia; negra y temible / Del oponente».
En la Escena 2, el payaso regresa a Rousillon, donde entrega una carta de Bertram a su madre advirtiéndole que se ha escapado del matrimonio; en la carta dice: «Si hay suficiente amplitud en el mundo, mantendré una gran distancia». Esto molesta a la Condesa: «Esto no está bien, muchacho temerario y desenfrenado, / Para volar los favores de tan buen rey». La angustia de Helena, al leer la carta de Bertram, agrava el sentimiento. Ella etiqueta su nota como un «pasaporte», es decir, una licencia para mendigar en el camino abierto, y dice que es una «lástima terrible».
Cuando logras poner el anillo en mi dedo,
Que nunca se irá, y muéstrame un niño
Generado de tu cuerpo que soy un padre, así que llama
yo esposo; pero en ese «entonces» escribo un «nunca». (59-62)
La condesa niega a Bertram como su hijo y luego le pregunta si todavía viaja en compañía de Parolles, el «tipo muy corrupto y lleno de maldad». La escena termina con un monólogo de Helena, quien promete dejar Francia para dejar paso a Bertram que regresa a casa después de peligrosas guerras:
No; ven a casa, Rosellón,
De donde el honor sino del peligro obtiene una cicatriz,
Cuantas veces lo pierde todo. Me iré, – Mi estar aquí es lo que te impide estar aquí.
¿Debería quedarme aquí para hacer esto? No no. (123-27)
Análisis
Sin duda, el payaso alteró un poco su apariencia para parecerse al conjunto de moda con el que se mezclaba en París. Su actitud hacia los «meros provincianos» también cambió radicalmente. Isabel era la chica con la que pidió permiso para casarse en el Acto I, pero ahora,
No me preocupo por Isabel desde que estoy en la corte.
nuestros viejos idiomas [salt cod, slang for lechers] es nuestro
Los isbels del país no se parecen en nada a los tuyos.
Los viejos y sus isbels de la corte. (13-16)
La Condesa, a su vez, responde a su hijo «alterado», el joven Bertram. Tenga en cuenta la cantidad de veces que ella y otros se refieren a él como un «niño», lo que implica inmadurez. Ella no puede entender su desobediencia al rey al negarse a honrar a Helena, especialmente porque Helena es una buena persona. Las palabras de la Condesa pretenden aliviar el dolor de la pobre Helena, pero le parecen duras a su hijo:
Se lo ruego, señora, tome un mejor humor.
si te involucras [take] todos los dolores son tuyos,
me robas la mitad [share]. el era mi hijo
Pero lavo su nombre de mi sangre
Y tú eres todo mi hijo. (67-71)
La «frase terrible» que lee Helena evoca otras asociaciones con cuentos de hadas y cuentos de leyenda. Aquí debe recordarse la referencia a la historia arquetípica de la ‘curación del rey’ al comienzo de la obra. Shakespeare usa una tradición en la que una novia asediada debe realizar varias tareas «imposibles» o superar una serie de pruebas severas para demostrar su valía y (generalmente) ganar el amor del hombre que ama. Los elementos de la trama en el resto de la obra dependen de esta «frase», ya que Helena se propone resolver el acertijo y superar los obstáculos que ha puesto Bertram. Debe quitarse el anillo del dedo (símbolo de la tradición y el honor familiar), y también debe quedar embarazada, a pesar de que Bertram no le gusta.
En una obra que tiene muchos menos pasajes de pura belleza poética de lo que esperaríamos de Shakespeare, el soliloquio de Helena aquí, expresando su tormento, se destaca a pesar de que utiliza metáforas bastante comunes:
Y yo soy el que te echa de la cancha polideportiva,
Donde te dispararon con hermosos ojos,
¿Ser la marca de los mosquetes humeantes?
Oh mensajeros de plomo,
Ese viaje a la violenta velocidad del fuego,
Vuela con falsa puntería, mueve lo que aún acecha [self-repairing] aire
Quien canta con piercing; ¡No toques a mi señor! (111-17)