Resumen y Análisis del Poeta Párrafos 1-9
Emerson considera la naturaleza y funciones del poeta, «el hombre de la Belleza», a quien atribuye una vocación superior. A diferencia del intelectual, que no ve ninguna dependencia entre el mundo material y el mundo de los pensamientos y las ideas, o el teólogo, que se basa únicamente en la evidencia histórica de la verdad, el poeta reconoce una interdependencia entre los mundos espiritual y material. Esta relación entre lo ideal -lo que aspiramos a ser- y lo real -lo que es- es un tema central en la discusión. Continuando con la imagen del niño del epígrafe, Emerson afirma que somos «hijos del fuego», y que la energía y el resplandor de ese fuego son similares al espíritu que hay en cada uno de nosotros.
Siguiendo este párrafo introductorio, Emerson define al poeta como el representante de toda la humanidad. El poeta es «el hombre completo» que los estadounidenses pueden considerar como un ideal. Aislado de la sociedad, el poeta tiene una afinidad espiritual con la naturaleza. Necesitamos intérpretes de lo que expresa la naturaleza, argumenta Emerson, porque muchos de nosotros nos hemos distanciado del espíritu que afirma la vida de la naturaleza: «Las impresiones de la naturaleza demasiado débiles caen sobre nosotros para convertirnos en artistas. Cada toque debe emocionar». El mejor intérprete de la naturaleza es el poeta, que ve lo que la mayoría de nosotros solo soñamos. El poeta debe actuar como un canal, exponiéndonos a los secretos ocultos de la naturaleza.
Comparando al poeta con uno de los tres «niños» del universo, Emerson construye un sistema de tres: causa, operación y efecto. Las instancias de esta estructura triple incluyen el Padre, el Espíritu y el Hijo del cristianismo, y el Conocedor, el Hacedor y el Decir. Estas tríadas representan el amor a la verdad, el amor al bien y el amor a la belleza, respectivamente, y el poeta representa el último elemento de cada conjunto: es a la vez el «hablante» y el amante de la belleza. Emerson crea un argumento conocido formalmente como silogismo: si, como él sostiene, «la belleza es la creadora del universo»; y si el poeta es «el hombre de la Belleza»; así el poeta es el creador del universo.
Emerson continúa su discusión sobre el poeta como el creador del universo argumentando que «toda la poesía fue escrita antes de que existiera el tiempo…». No está sugiriendo que cada poema fue escrito hace mucho tiempo, sino que el tema recurrente de los poemas, es decir, nuestras vidas y las razones de nuestro ser, ha existido desde el principio de los tiempos. Como nuestras preocupaciones básicas de supervivencia y nuestro cuestionamiento de por qué existimos influyen en cada época, puede calificar legítimamente los escritos del poeta como «chirridos primitivos», presentes en el comienzo de los tiempos y compartidos por toda la humanidad. Quien explota este espiritismo es el «verdadero poeta», verdadero en el sentido de ser fundamental y esencial para nuestra vida y nuestro vivir.
Al contrastar al verdadero poeta con el mero versificador, Emerson se une a la antigua discusión sobre qué es más importante, cómo se escribe un poema o qué es un poema, argumentando que el contenido es solo un poco más importante que la forma de un poema para dos. razones. . Si el pensamiento sobre el que escribe el poeta «adorna la naturaleza con algo nuevo», entonces la forma del poema seguirá naturalmente el contenido y no parecerá artificial. Además, el tema de un poema ocurre antes de la forma que eventualmente toma un poema: no podemos escribir poesía sin tener primero un tema sobre el cual escribir. Una persona puede dominar la métrica y la rima, pero carecer de la inspiración y la visión del verdadero poeta, que no está limitado por una sola época o formato, sino que escribe sobre las verdades internas de la naturaleza.