Comparación de Pruebas Críticas matar la esperanza para su versión cinematográfica
Introducción
La versión cinematográfica de matar la esperanza (1962), que estrellas Gregory Peck como Atticus y Mary Badham como Scout, es un clásico tanto como la novela misma. (La película recibió ocho nominaciones al Oscar y obtuvo premios a Mejor Actor, Mejor Guión Basado en Material de Otro Medio y Mejor Dirección de Arte – Decoración de Escenario, Blanco y Negro).
Idealmente, una novela y su versión cinematográfica se complementan, lo que, en muchos niveles, es el caso de Mata la esperanza. Sin embargo, la película puede lograr cosas que las novelas no pueden, y viceversa. Asimismo, la película tiene limitaciones que una novela no tiene. Este ensayo explora algunas de las diferencias entre matar la esperanzala película y la novela.
Narración
Por su naturaleza, el cine es un medio visual, lo que dificulta contar una historia en primera persona. Hacer que Scout narre a lo largo de la película como lo hace en el libro sería una distracción, por lo que se presenta a Scout como narradora solo para crear el ambiente para una escena de la película. Como resultado, los espectadores no tienen un fuerte sentido de la narración en primera persona de Scout como en el libro; en cambio, simplemente perciben la perspectiva infantil retratada en la historia. (La película usa música para ayudar a reforzar el punto de vista del niño. La música es muy elemental y gran parte de la partitura se compone de notas sueltas sin acordes ni adornos).
Como la narración no es tan sencilla en la película, la película parece cambiar más hacia las experiencias de Jem. Por ejemplo, Jem encuentra todos los artículos en el árbol. Jem acompaña a Atticus para contarle a Helen Robinson sobre la muerte de su esposo. Jem se queda solo para cuidar de su hermana. Scout sigue siendo un personaje importante, pero la película amplía el papel de su hermano.
Caracteres
Una película tiene menos tiempo para contar su historia y, por lo tanto, a menudo concentra los eventos de una historia en menos personajes; cuando un libro pasa a ser una película, los personajes y sus acciones a menudo se combinan. Por ejemplo, la señorita Stephanie Crawford es la tía de Dill y Cecil Jacobs, no Francis Hancock, lleva a Scout a romper la promesa que le hizo a Atticus de pelear. La tía Alexandra no está presente en la película, por lo que el tema de Scout «actuando como una dama» nunca juega un papel importante en la película.
La película también presenta a menudo nuevos personajes para ayudar a desarrollar la trama. En la película, Scout y Jem tienen una conversación sobre su difunta madre que les da vida a los espectadores; el libro le dedica un solo párrafo. Los espectadores también conocen a los hijos y al padre de Tom Robinson. Su padre no se menciona en el libro, y sus hijos solo reciben una breve mención.
El beneficio de la película es que los espectadores pueden ver a los personajes. Pueden poner una cara con un nombre, por así decirlo. Y los personajes pueden decir cosas con expresiones faciales, gestos con las manos y posturas que un autor debe describir a los lectores. Mucha gente disfruta de la ventaja de poder visualizar un personaje; sin embargo, los espectadores pueden ser expulsados de la historia si el actor que interpreta el papel no se ajusta a la visión que el lector tiene del personaje. Por ejemplo, la actriz que interpreta a Miss Maudie es delgada, mucho más joven y más convencional de lo que Scout describe en el libro, lo que le quita algo de mordisco al personaje. Por otro lado, Gregory Peck, según afirma el propio Lee, es la encarnación perfecta de Atticus Finch, lo que le da al personaje una profundidad mucho mayor que la que el libro por sí solo puede proporcionar.
Enfoque
Como una película tiene un tiempo limitado para contar la historia, los acontecimientos de una novela se descartan invariablemente cuando el libro se convierte en película. Aunque la versión cinematográfica de matar la esperanza incluye todos los acontecimientos principales de la novela, el guión transcurre a lo largo de dos años, no de tres, y se omiten muchos acontecimientos. Por ejemplo, los niños prácticamente no tienen contacto con la Sra. Dubose, y la película nunca muestra el interior de un salón de clases, por lo que los espectadores no experimentan ninguno de los episodios con la Sra. Carolina, señorita. Gates y algunos de los otros personajes secundarios que crean la textura y las capas de Maycomb.
La novela de Lee es una historia sobre la mayoría de edad influenciada por un evento importante en la comunidad y dentro de una familia. Scout no solo está tratando de entender y procesar el juicio, sino que también está luchando con las expectativas que la gente a su alrededor tiene sobre las niñas. La película, por otro lado, es un drama judicial que incluye algo sobre la vida hogareña del abogado principal. En su versión cinematográfica, matar la esperanza solo toca temas de feminidad. La película nunca entra en el sistema de castas de Maycomb, por lo que los espectadores no necesariamente saben que los Ewell son considerados «basura».
El incesto implícito entre Bob y Mayella Ewell nunca se discute durante el juicio. A diferencia de las películas de hoy, las películas de 1962 no podían cubrir un tema tan controvertido. En cambio, las películas tenían que encontrar formas de evitar los temas tabú. En este caso, la película sortea el tema del incesto mostrando de otras maneras el comportamiento sin escrúpulos de Bob Ewell. Por ejemplo, comienza a acechar a Jem y Scout antes de que comience el juicio de Tom, y los espectadores pueden ver por las expresiones faciales de Mayella en el tribunal que le tiene miedo a su padre.
Las escenas de la sala del tribunal se condensan en la película. Gregory Peck como Atticus Finch ofrece una versión abreviada de los argumentos finales de Atticus al jurado. Las líneas que dice son textuales, pero no se incluyen varios puntos del discurso. La película tampoco explora las secuelas del juicio ni retrata las conversaciones que Atticus tiene con sus hijos en un intento de ayudarlos a comprender la situación.
La película aborda la difícil situación de los afroamericanos solo a través del juicio. Calpurnia es tratada con respeto por todos, los niños nunca asisten a la iglesia de Calpurnia, y el día del juicio, los negros y los blancos entran juntos a la sala del tribunal (aunque los negros y Scout, Jem y Dill se sientan por separado en un balcón, al igual que ellos). en el libro). Recuerde, sin embargo, que en el momento en que esta película estaba en los cines, el público no necesitaría una explicación para este tipo de cosas. Conocían de primera mano los desafíos que enfrentan los afroamericanos. La idea de que los negros se sentarían separados de los blancos era esperada, o al menos entendida, por cualquiera que viera la película.
La película refleja mucho la cultura de la audiencia original. A medida que la película envejece, el público necesita más información para comprender completamente la historia. El hecho de que la versión cinematográfica de matar la esperanza sigue siendo tan poderoso es un testimonio de una buena adaptación de una historia clásica.