Resumen y Análisis Acto V: Escena 5
Resumen
Ahora completamente armado, Macbeth dirige con confianza todo su desprecio hacia los ejércitos que avanzan, solo para encontrar su audaz retórica interrumpida por un grito detrás de escena. La reina está muerta, si por su propia mano no está claro, y Macbeth debe contemplar un futuro solitario de mañanas interminables que «no significan nada». Otro golpe llega con el anuncio de que Birnam Wood parece haberse desarraigado y ahora avanza hacia Dunsinane. Una vez más Macbeth recuerda las profecías del Acto IV, correctas, pero todavía dispuestas a negar, su poderosa verdad.
Análisis
Esta escena, como la escena 3, comienza con un imperativo audaz: «Pon nuestras banderas en las paredes exteriores». El discurso de Macbeth es belicoso y desafiante, su fuerza se refleja en la del castillo y los hombres que lo rodean; su maldición sobre el enemigo es vívida y gráfica en su uso de la metáfora: «Aquí, que se acuesten / Hasta que el hambre y la fiebre (enfermedad) los coman…» (3-5). Pero la maldición es una retórica vacía: en su obra Troilo y Crésida, escrito dos o tres años antes, Shakespeare había escrito que el ávido apetito de poder del hombre, una vez que se ha apoderado de todo a su paso, sólo puede devorarse a sí mismo. Los tiranos que buscan el poder tienden a la autodestrucción; si esta maldición le sucede a alguien, es probable que sea el maldito.
En este punto, Macbeth escucha un grito desgarrador. Cuando se envía a un sirviente para descubrir la causa, Macbeth confiesa en un breve soliloquio que esos ruidos ya no tienen el poder de asustarlo. El público recuerda otros ruidos: el grito de lechuza que escuchó Lady Macbeth durante el asesinato de Duncan; la voz que Macbeth escuchó gritando «¡Macbeth no dormirá más!» y el fatídico golpe en la puerta, todo en el Acto II, Escena 2. Pero en una frase que recuerda la escena del banquete (Acto III, Escena 4), Macbeth admite que «comió lleno de horrores» y que su familiaridad con la matanza significa que tales sonidos ya no pueden sorprenderte.
El relato de la muerte de Lady Macbeth quizás no sorprenda, ni a Macbeth ni a la audiencia de Shakespeare. La palabra «después» recuerda el «después» de la primera profecía de las Brujas; su «después» era el futuro que heredaría Macbeth como rey. Pero la palabra también remite, irónicamente, al «después» celestial que Macbeth parece querer negarse a sí mismo. En manos de un actor o director sensible, esa misma palabra es la que desencadena la efusión poética sobre la naturaleza del Tiempo, que le sigue.
Los famosos versos de «Tomorrow and Tomorrow and Tomorrow» tienen un tono resignado, casi melancólico, ocasionado no solo por la muerte de su esposa sino también por la pérdida total de propósito de Macbeth. Si bien quizás haya una amargura subyacente por la oportunidad perdida en las palabras «mezquino», «tonto», «enojado» e «idiota», para un hombre que ha recibido noticias tan desesperadas, este no es un discurso desesperado. De hecho, en comparación con algunos de los «escenarios» anteriores de Macbeth, su retórica está controlada, sus metáforas son precisas: Está como un camino a la «muerte polvorienta», y nuestras vidas son tan «breve» como una vela. Nosotros son como sombras, o actores, en el escenario de la vida. Nuevamente, surge la pregunta, como lo hizo en el Acto I, Escena 7: ¿Cómo puede un hombre que es capaz de tal pensamiento poético Acto ¿cómo lo hace?
Las reflexiones de Macbeth sobre este tema se cortan con otro mensaje, que relata lo que el público ya sabe, el cumplimiento de la segunda profecía, el movimiento del bosque. Una vez más, la respuesta de Macbeth es a la vez iracunda y reflexiva: «Yo… empiezo a dudar del error del diablo – / Miente como la verdad…» (42-44).
Al sirviente, debe negar con vehemencia la verdad que le han dicho -para mantener su apariencia pública y satisfacer su propia duda- pero también debe aceptar en secreto la verdad de la profecía, aunque la lógica lo convenza de que un madero que se mueve es mentira. . . Es comprensiblemente una reacción humana a un problema tan paradójico que Macbeth admite que está literalmente atascado: «No hay forma de volar desde aquí, ni de quedarse aquí» (48) – o, en sus palabras del Acto III, Escena 4, «El regreso fue como tedioso como ir». Tanto a nivel psicológico como militar, Macbeth no puede avanzar ni retroceder, avanzar ni retroceder.
En este caso, y con los ojos fijos en el universo en su conjunto, Macbeth sólo puede llamar, como el Rey Lear, a los mismos elementos: «¡Ven, viento, llévate los escombros!». él llora. Es el grito audaz de un hombre sin esperanza.
Glosario
fiebre (4) enfermedad
forzado (5) reforzado
se le cayó el pelo (11) el pelo en mi carne
tratado (12) cuento
calmarse (40) sinceramente
propiedad de las cosas (40) la estructura física del universo
