Les Fleurs du mal (en francés: Les Fleurs du mal) es un libro de poemas publicado en 1857. Más o menos todos los artistas contemporáneos que han juzgado a «Madame Bovary» también han juzgado este libro. Baudelaire y su obra fueron acusadas de inmoralidad y de amenaza a la moralidad pública.
Charles Baudelaire fue un gran poeta de la época, aunque aún no aceptado. También fue castigado por algunas partes de este libro, en su momento, incomprendidas e inmorales. Cuatro años más tarde, el libro se volvió a publicar, pero esta vez eliminaron las partes que pudieran poner en peligro la moralidad pública.
Les Fleurs do Mal se escribió durante 15 años, pero en ese momento el libro no fue bien aceptado y llegó a ser reconocido como una obra de arte muchos años después. Baudelaire quería torturar a los lectores con sus poemas porque estaban acostumbrados a leer hermosos versos que hacían su vida, en opinión de Baudelaire, hermosa pero hipócrita aún mejor.
Baudelaire no era el tipo de artista que quisiera escribir poemas sobre la belleza y el buen humor. En cambio, decidió escribir sobre temas más oscuros en su libro de poemas.
En el análisis de hoy, el libro no se percibe como una obra inmoral e impactante y no recibe muchas respuestas negativas. En cuanto a la forma de los poemas, podríamos decir que el libro fue escrito con reglas estrictas.
Las Flores del Mal consisten en más de 160 poemas que se dividen en 5 unidades creando 6 ciclos. El libro se basa en el poema introductorio que es una dedicatoria al lector llamado «Al lector» y en 28 composiciones tituladas «Canciones Adicionales» que no fueron divididas ni incluidas en los 6 ciclos ya mencionados.
El ciclo principal y más grande es el primero llamado «Bazo e ideales» que está compuesto por 88 poemas. Todos los motivos más importantes se destacan en el primer poema. En él Baudelaire describe cómo un hombre moderno se pierde en una sociedad de hipócritas, describiéndolo con la estética de la fealdad.
Cada una de las 5 unidades tiene un significado importante para todo el libro, y cada poema tiene un significado para la unidad.
«Spleen and ideales» contiene una serie de canciones que describen un nuevo programa estético y nuevas visiones del arte y la belleza. Puedes ver la posición del artista en la sociedad y la influencia que tiene la sociedad en la vida cotidiana. A partir de las canciones también se puede presenciar el otro lado de la vida del poeta donde se le describe como mendigo, mártir y loco.
En la otra parte del ciclo se puede ver la fuerza de un amor ideal, el sentimiento de éxtasis y entusiasmo que trae, pero también los sentimientos de melancolía y melancolía. Está escrito en los poemas que el estado material es un estado de transitoriedad. La mujer se muestra como fuente de belleza y dicha, y por otro lado el poeta describe a la mujer como fuente de frialdad y maldad.
El primer ciclo termina con la conclusión de que un hombre no puede realizarse con amor y por eso regresa a su psiquis que se describe como sufrimiento.
«Escenas parisinas» es el nombre del segundo ciclo que parece ser el más completo de todos. Consta de 18 poemas que giran en torno a la vida en una gran ciudad. El escritor recorre la ciudad las 24 horas del día y encuentra en las calles alegrías y miserias que le recuerdan su sufrimiento.
Luego viene un pequeño ciclo llamado «Vinho» que trata el tema de la narcotización mientras que en el ciclo «As Flores do Mal» el poeta escribe sobre las desviaciones sexuales. Este ciclo fue el más provocativo.
El ciclo «Revuelta» tiene solo 3 poemas y describe a un héroe en la línea entre el cielo y el infierno.
El último ciclo se llama «Muerte» y el título indica el tema. Baudelaire desentraña todo en él y se acerca al destino de los humanos.
Este libro de poemas es la visión del poeta de las cosas en la situación social actual y también su ascenso y caída. Se rebeló contra la mentira y el fraude y quiso encontrar al primer iniciador de la existencia humana. Al mismo tiempo, sintió que no todo eran convenciones de comportamiento falsas y vacías.
En sus poemas, arroja belleza, sentimentalismo y aporta un nuevo tipo de emotividad al escribir versos llenos de desesperación, ira, odio y entusiasmo. Sus canciones tratan sobre el vacío, la fornicación, la envidia y los instintos. Sus temas son la muerte, el vacío, la desesperación, las sombras grises de una gran ciudad, la miseria y la lucha por la supervivencia.
Autor: Biografía de Charles Baudelaire