Pruebas críticas La estructura radical de El sol también se eleva
El sol también se eleva es un libro radical porque es una historia de guerra sin combate y una historia de amor sin una sola escena de amor. La novela también corre el riesgo de que el lector se sienta insatisfecho con la estructura. Piénselo: Jake Barnes quiere una relación amorosa satisfactoria con Brett, Lady Ashley. Y, sin embargo, tan pronto como descubrimos la condición anatómica de posguerra de Jake (fue castrado en un accidente), sabemos que nunca estará satisfecho. el final de El sol también se eleva está predeterminado (Jake no «obtendrá» a Brett). Entonces, de acuerdo con las convenciones de la narración, sin mencionar el sentido común, no hay una razón real para seguir leyendo. Y sin embargo seguimos leyendo. ¿Porque?
Normalmente, una novela contemporánea comienza con una escena, llevando a los lectores directamente a la acción de la historia y despertando así nuestro interés. ¿Quiénes son esas personas? nos preguntamos mientras hojeamos los primeros párrafos de un libro que tomamos. ¿Cuáles son sus relaciones entre sí, y con su tiempo y lugar? Seguimos leyendo, al menos al principio, para descubrir las respuestas a estas preguntas fundamentales. Cuando comprendemos la situación fundamental de una historia, estamos dentro de su mundo especial.
Alternativamente, una obra de ficción del tamaño de un libro podría comenzar con antecedentes, respondiendo esas preguntas antes de que tuviéramos la oportunidad de hacerlas. aveces llamado exposición, El trasfondo es la información que necesitamos para entender completamente la acción de la historia. Sin él, los lectores pueden no estar seguros del significado de las escenas que leen. Incluso pueden perderse por completo. Un ejemplo de una novela que comienza con el telón de fondo es la novela de Jane Austen. Sentido y sensibilidad, la primera línea dice «La familia Dashwood hace mucho tiempo que se estableció en Sussex», después de lo cual Austen describe las circunstancias (la mayoría de ellas financieras) que llevaron a la primera escena real del libro. Esta es quizás una forma más lógica de comenzar una historia que el primer enfoque descrito. Sin embargo, también es menos dinámico y atractivo. Después de todo, la simple información nunca es tan convincente como la acción.
Independientemente de cómo comience, en algún lugar al comienzo de cualquier novela, el autor debe presentar la historia del libro. conflicto (es decir, la situación en la que el protagonista, el personaje principal, carece de algo que no es fácil de obtener). En cierto modo, el conflicto Está historia, mientras leemos, consciente o inconscientemente, para ver si y cómo el protagonista obtendrá lo que quiere. ¿Podrá Odiseo llegar sano y salvo a casa para recuperar el control de su reino? ¿Hamlet matará a su tío siguiendo las instrucciones del fantasma de su padre? ¿Sobrevivirá Jane Eyre a la infancia y la adolescencia?
Cuando se les ofrece una historia sin conflicto, la mayoría de los lectores pierden interés tarde o temprano, sin importar cuán sutil sea la caracterización o la descripción poética, sin importar cuán brillante sea el diálogo o el estilo original. Leer una novela sin conflicto sería como escuchar una canción sin melodía, o incluso lo que los músicos llaman matiz. O cómo mirar un . . . cualquier cosa — nada identificable, eso es. Y, de hecho, este es exactamente el tipo de música y arte moderno que estaban haciendo a principios de la década de 1920, los innovadores europeos como el compositor Arnold Schoenberg y el pintor Pablo Picasso, cuando Hemingway vivía en París y creaba El sol también se eleva. Ciertamente, hubo un contexto en la experiencia artística de Hemingway. Sin embargo, esto de ninguna manera garantizó el éxito estético del libro.
La novela también contiene otras rarezas estructurales. Como muchas novelas anteriores, El sol también se eleva comienza con la exposición. Y, sin embargo, el telón de fondo ofrecido en las primeras páginas del libro se refiere a un personaje que ni siquiera está en el centro exacto de esta novela. Al leer el libro por primera vez, asumimos que Robert Cohn será nuestro héroe, solo para descubrir que es una especie de contraste con el protagonista de la historia: un antiprotagonista, si no un antagonista. (Nunca conocemos este tipo de información de fondo sobre Jake: dónde y cómo creció, y mucho menos los detalles de sus experiencias durante la guerra). Hemingway retrasa la inclusión de una escena real hasta la cuarta página del libro. Y el conflicto antes mencionado no se menciona explícitamente hasta el cuarto capítulo del libro, en el apartamento de Jake, cuando le pregunta a Brett: «¿No hay nada que podamos hacer al respecto?». (Jake responde a su propia pregunta: «Y no hay nada que podamos hacer»).
Recordar: El sol también se eleva comienza con una exposición de un personaje que no es el protagonista del libro (sobre el cual nunca se nos dan muchos antecedentes), seguida de una introducción de acción relativamente tardía y luego, finalmente, un conflicto, pero que ya ha sido resuelto. Quedan doscientas páginas. ¿Por qué leerlos?
La respuesta: Hemingway nos bombardea con los resultados de su educación informal pero intensiva en el oficio de escribir. Así como los artistas abstractos, privados de la herramienta de representación, deben impresionarnos con composición, línea, color y tal vez pura originalidad, Hemingway compensó su falta de una estructura de historia tradicional a través de la caracterización, la descripción, el diálogo y el estilo.
Desde la primera línea de El sol también se eleva, el escritor nos presenta personajes únicos y solidarios y, por tanto, inolvidables. La novela presenta no uno o dos, sino cinco figuras completamente tridimensionales en su centro: Jake, Brett, Cohn, Bill Gorton, Mike Campbell y Pedro Romero. (Los personajes menores incluyen a Frances, Georgette the Count, Harris y Montoya). Son lo suficientemente diferentes entre sí como para que nunca haya confusión sobre quién es quién, incluso en escenas con casi todos estos personajes al mismo tiempo. (Esto se debe en parte al hecho de que Hemingway lleva a su elenco al escenario uno a la vez, lo que nos permite «conocer» a cada actor antes de que se presente el siguiente).
Además, ninguno de los personajes que encontramos en El sol también se eleva es un «tipo» que hemos visto antes en el escenario, en la pantalla o en otro libro, aunque podemos reconocer a Bill o Frances de nuestra vida real. Cada uno de ellos se porta mal de una forma u otra, y algunos lo hacen una y otra vez. Y, sin embargo, entendemos las fallas humanas de estas personas imaginarias. Como resultado, nos preocupamos por lo que le sucede a cada uno de ellos; cuando la pandilla se separa cerca del final de la novela, sentimos que se vayan.
Como se discutió en otro lugar, Hemingway describió no solo a las personas sino también a los lugares y las cosas de una manera nueva. Uno de los placeres de la lectura. El sol también se eleva reside en vivir el París de los años 20 y el País Vasco de Francia y España a través de las descripciones concretas, específicas, creativas y cuidadas del escritor. También crea estados interiores, recordándonos lo que es estar borracho o somnoliento, sentir la alegría de la amistad o la agonía del amor no correspondido.
Hemingway también fue un maestro en la escritura de diálogos, un hecho raramente observado. Escenas como la del Capítulo XIII que comienza con «Estábamos sentados en el café…». se destacan por la forma en que desbordan información sobre los personajes y sus relaciones entre ellos, pero nunca parecen forzados o artificiales. Esta es la forma en que la gente realmente habla, pensamos mientras leemos, al menos los borrachos. Por supuesto, esto no es del todo cierto. Pero la brillantez de Hemingway al escribir diálogos residía en su habilidad para imitar diálogos sin reproducirlos exactamente; para ser claros, omitió las partes aburridas.
Así, al escribir su primera novela completa, Ernest Hemingway siguió el ejemplo de los grandes artistas modernos de principios del siglo XX. A la manera de las composiciones dodecafónicas de Schoenberg o de los primeros lienzos cubistas de Picasso, El sol también se eleva es un libro en el que la pregunta central (¿Jake y Brett van a estar juntos?) se responde en pocas páginas. se fue con el viento que Scarlett nunca tendría a Rhett para siempre, al final de la historia. Difícil de concebir, ¿no?) Hemingway tiene éxito en su búsqueda aparentemente imposible en virtud de todos los demás elementos de escritura a su disposición, un arsenal considerable, como resulta. Es una demostración de valentía que pocos escritores han igualado o incluso intentado desde entonces.