Sobre Fahrenheit 451
Introducción
Los críticos consideran que los años más interesantes de Bradbury son los años posteriores a la Segunda Guerra Mundial, 1947-57, un período que corresponde aproximadamente a una época en la que los autores de ciencia ficción comenzaron a tomarse en serio su tema y estaban creando personajes que tenían complejidad y ambigüedad psicológica. . Durante esta década, Bradbury produjo algunas de sus obras más vitales: Carnaval oscuro (Casa Arkham, 1947); el increíble Crónicas marcianas(Doubleday, 1950), su primera y quizás mejor obra de ciencia ficción; las colecciones de cuentos El hombre ilustrado (Doubleday, 1951) y el Dorado manzanas al sol (Doubleday, 1953); y Vino de diente de leon(Doubleday, 1957), una novela corta que alcanzó el estatus de clásico estadounidense menor.
Durante este período, Bradbury también produjo «The Fireman», una historia corta que apareció en la segunda edición de Ciencia ficción galáctica (febrero de 1951) y se amplió a Fahrenheit 451 (octubre de 1953), su mejor y más conocida novela. Publicado inicialmente por Ballantine con otras dos historias, «The Playground» y «And the Rock Cried Out», Fahrenheit 451 no se publicó por separado hasta el lanzamiento del libro de bolsillo de Ballantine en abril de 1960.
tema principal de Fahrenheit 451
Curiosamente, el ímpetu de los personajes y la situación de Fahrenheit 451 fecha anterior a «El Bombero». Aparecieron por primera vez durante los años inmediatamente posteriores a la Segunda Guerra Mundial, como revela Bradbury en su introducción a la Columna de Fuego y otras partes (Banta, 1975):
esta historia [«Pillar of Fire,» Planet Stories, Summer 1948], Este personaje. . . Veo que ahora eran ensayos para mi novela y película posteriores. Fahrenheit 451. Si Montag es un ratón de biblioteca que se despierta leyendo y se obsesiona con salvar su mente como material impreso, entonces Lantry [protagonist of «Pillar of Fire»] son los libros mismos, él es lo que hay que salvar. En un mundo ideal, él y Montag se habrían conocido, establecido una tienda y vivido felices para siempre: biblioteca y ahorrador de biblioteca, libro y lector, idea y carne para preservar la idea.
Según la propia admisión de Bradbury, la obsesión temática que surge explícitamente en Fahrenheit 451 es la quema de libros, la destrucción de la mente impresa en la materia. Y aunque Bradbury nunca usa la palabra «censura» en la novela, uno debe saber que está profundamente preocupado por la censura. La quema de libros es una frase hiperbólica que describe la supresión de la escritura, pero el verdadero problema de la novela es la censura.
Si «Pilar de fuego» se lee con sensibilidad, resulta que no todos los libros corren peligro en el futuro. distopía (un mundo imaginario donde las personas llevan vidas deshumanizadas y temerosas), pero ciertos tipos o géneros de libros están en peligro. Este tema, por supuesto, no es exactamente cierto para Fahrenheit 451 en el que todos los libros que son quemados por los «bomberos» corren peligro. Esta novela puede entenderse como una especie de prolongación hiperbólica de las tensiones del relato anterior.
La observación de Bradbury de «Pillar of Fire» (1948) plantea las preguntas: ¿Cuáles son las fuerzas sociales y/o económicas que causaron que surgiera tal obsesión temática en el trabajo de Bradbury en el período 1948-53? ¿Por qué solo los libros de imaginación, fantasía y lo macabro y lo oculto están amenazados en «Pilar de Fuego»?
Las obras de fantasiosos también están amenazadas en el cuento de Bradbury «Usher II» (1950), que aparece en Las crónicas marcianas (1950). «Pillar of Fire» se convierte así en un ensayo sobre los temas de «Usher II», y esta última historia parece habitar el mismo reino imaginativo que «The Firemen» publicado en 1951. («The Firemen» fue escrito durante el mismo período que «Usher II» y copyright 1950.) De hecho, el personaje de William Lantry en «Pillar of Fire» y el personaje de William Stendahl en «Usher II» son bastante similares, al igual que los autores cuyos libros están amenazados. – Poe, Bierce y otros estadounidenses fantasiosos Además, un Burning Crew se menciona en «Usher II», uno que finalmente quema la querida biblioteca de literatura imaginativa de Stendahl, y el Burning Crew es obviamente un sinónimo de los bomberos en Fahrenheit 451.
La pregunta se puede hacer de otra manera: ¿por qué Bradbury es sensible a la condena popular de la literatura fantástica? Por extensión, esta pregunta se convierte en una pregunta sobre el mérito literario de las obras de la literatura popular. ¿Por qué Bradbury es particularmente sensible a la recepción crítica de la literatura fantástica durante el período posterior a la Segunda Guerra Mundial? El tema se vuelve aún más problemático cuando se considera que el mismo Bradbury estaba publicando ciencia ficción y fantasía en revistas legítimas, o resbaladizoscomo mineros y el publicación del sábado por la nocheno en pulpa, o revistas de mala reputación. Como señala Peter Nicholls, «[Bradbury’s] carrera sigue siendo el mayor avance en mercados exuberantes realizado por cualquier género de escritor» (1985).
Género Ciencia ficción
Lejos de la discusión literaria tradicional, las preguntas planteadas pueden ofrecer otra forma de leer la novela: como género de ciencia ficción. Después de todo, las obsesiones de Bradbury con la supresión de la literatura fantástica pueden expresar, en el nivel psicológico, la lucha por la validez de su propia carrera como fantasioso. Fahrenheit 451 representa la primera novela publicada de Bradbury, escrita en una época en la que -según Brian W. Aldiss (Schocken, 1974)- «la ciencia ficción era todavía un culto minoritario, poco conocido por todos excepto por sus devotos». En su breve declaración autoral adjunta al comienzo de el pais de octubre (Ballantine, 1955), un resumen de su colección anterior Carnaval oscuro (1947), Bradbury se siente obligado a decirles a sus lectores que «[This book] presentará un lado de mi escritura que probablemente no les sea familiar, y un tipo de historia que rara vez he hecho desde 1948». En 1955 (durante un tiempo en que su primer trabajo estaba agotado), Bradbury era consciente de su inmerecida) reputación como escritor de ciencia ficción y estaba tratando de presentar a sus lectores un aspecto de su trabajo con el que no estaban familiarizados. el pais de octubre, Vino de diente de leon (Doubleday, 1957), no es ciencia ficción, sino un tour de force de juvenalia, específicamente, una celebración de la adolescencia y el valor afirmativo de la imaginación. Con la excepción de Un remedio para la melancolía (Doubleday, 1959), una colección de cuentos dominada por selecciones de ciencia ficción, Bradbury rara vez volvió a la ciencia ficción. (Colecciones como R es para cohete [1962] y S es para el espacio [1966] solo reciclar historias pasadas.)
Pero otro aspecto de Fahrenheit 451 Es igualmente interesante: la supresión y condena de la literatura imaginativa (antes vista como sinécdoque de la literatura popular) representa el desarrollo de una organización política cada vez más opresiva que quiere negar la originalidad y la idiosincrasia. Fahrenheit 451 utiliza el motivo de la ciencia ficción de distopía — una organización social totalitaria, altamente centralizada y, por lo tanto, opresiva que sacrifica la expresión individual en aras de la eficiencia y la armonía social, todo logrado por medios tecnocráticos. El lector puede examinar los episodios de Diente de león Vino — el libro más contiguo con Fahrenheit 451 (sin tener en cuenta el octubre País) — publicado originalmente como «La máquina de la felicidad» y «El tranvía» (buen cuidado de casa, vol. 141 No. 1, julio de 1955). La primera historia ve a la tecnología como incapaz de proporcionar, e incluso oponerse, a la felicidad humana; la última historia ve la innovación tecnológica como excepcionalmente eficiente, opresiva y quizás incluso protofascista. De hecho, se puede encontrar que Vino de diente de leon, publicado después de que Bradbury fuera catalogado como un formidable escritor de ciencia ficción, considera que la tecnología y la innovación tecnológica son intrascendentes para resolver problemas humanos básicos. Esta visión es evidente en Fahrenheit 451. Por ejemplo, analice los problemas maritales entre Montag y su esposa, incluso si su casa está llena de dispositivos tecnológicos diseñados específicamente para la felicidad doméstica, o explore la motivación del desarrollo del Clockwork Dog como vehículo de control social a través de medios terroristas.
Influencias históricas para Fahrenheit 451
A pesar de todas las ricas posibilidades de exploración en Fahrenheit 451, el tema de la quema de libros, o censura, sigue siendo el más central de la novela y es el tema más difícil de tratar. En esencia, la quema de libros es sinónimo de irracionalidad en el siglo XX. la génesis de Fahrenheit 451 presumiblemente fue contagioso con el período de antiintelectualismo nazi a fines de la década de 1930, y la quema de libros ciertamente se convirtió en sinónimo de antiintelectualismo en la ciencia ficción de la década de 1950, como lo fue en el libro de Walter M. Miller Una canción para Leibowitz (Lippincott, 1959). Fahrenheit 451 surgió durante un período de extremo interés en lo que Brian W. Aldiss llama «una sociedad autoritaria» que corresponde aproximadamente a los años 1945-1953, como se revela en el libro de George Orwell Granja de animales (1945) y 1984 (1948); BF desollador Walden dos (1948); por Kurt Vonnegut Pianista (1952); evelyn waugh Amor entre las ruinas (1953); y Frederick Pohl y CM Kornbluth los mercaderes del espacio (1953). Además, el período de posguerra también produjo una serie de novelas y películas relacionadas con las posibilidades del holocausto nuclear, que se cierne sobre el mundo de Montag a lo largo de la novela.
La novela también aparece durante la era conocida como el período McCarthy, el clima político de la posguerra caracterizado por la xenofobia, las listas negras y la censura. En junio de 1949, por ejemplo, el representante John S. Wood solicitó a unas setenta universidades que presentaran sus libros de texto para su examen y aprobación por parte del Comité de Actividades Antiamericanas. Bradbury mismo (Nación, 2 de mayo de 1953), en un artículo sobre la ciencia ficción como crítica social, sugirió que «cuando el viento es bueno, el senador McCarthy desprende un leve olor a queroseno». Muchos de los temas explorados en la novela no pueden separarse del período histórico en el que aparecen. Esta afirmación no significa, sin embargo, que dejen de ser temas relevantes o de actualidad. De hecho, la novela evidentemente ejerció una particular fascinación entre los lectores en la década de 1980, cuando resurgió la censura en las escuelas y bibliotecas. Aunque inicialmente la novela pasó por seis ediciones en sus primeros doce años (1953-1965), pasó por veinte ediciones en los siguientes cinco años (1966-1971) y ha estado impresa desde su publicación inicial.
Como se dijo anteriormente, Fahrenheit 451 es la novela más conocida de Bradbury, que, por cierto, es de ciencia ficción. La novela no necesita ni debe ser leída solo por entusiastas de la ciencia ficción o la fantasía. Fahrenheit 451 es, entre otras cosas, un documento cultural genuino de principios de la década de 1950, así como un libro de gran imaginación, independientemente de su género.