Caracterización de Ensayos Críticos en Casa oscura
Al igual que Shakespeare, otro escritor imaginativamente fértil y vivaz, Dickens creó decenas de personajes que continúan deleitando a los lectores de hoy. Su habilidad para inventar estos personajes vivos se vio favorecida por su experiencia como reportero de un periódico: el trabajo requería que observara muy de cerca la apariencia, las palabras y los modales de las personas y luego registrara esas observaciones con precisión.
Al igual que Shakespeare, otro escritor imaginativamente fértil y vivaz, Dickens creó decenas de personajes que continúan deleitando a los lectores de hoy. Su habilidad para inventar estos personajes vivos se vio favorecida por su experiencia como reportero de un periódico: el trabajo requería que observara muy de cerca la apariencia, las palabras y los modales de las personas y luego registrara esas observaciones con precisión.
Por supuesto, la disposición ya estaba allí. Desde niño, Dickens estaba fascinado por las imágenes, las características eternas de las cosas y las personas, y su talento para crear personajes cómicos y grotescos se manifestó a una edad temprana. Aparte de la generosa cantidad de aventuras en la mayoría de sus novelas, lo que atrae a los lectores año tras año, a través de todos los cambios en la moda y la moda, es la vitalidad de los personajes y la diversión, o el drama, que generan. . episodios
Vale la pena señalar el hecho de que los personajes ficticios no tienen que ser verdaderamente realistas, en el sentido de ser complejos y muy individualizados, para tener éxito y ser memorables. Los animales que hablan son cualquier cosa menos realistas, pero no pocos han alcanzado el estatus de personajes atractivos. el tonto en Rey Lear tiene relativamente pocas líneas, algunas bastante oscuras, pero pocos personajes secundarios se han vuelto más memorables. Claggart, el villano de billy budd, está mal caracterizado, pero nos persigue. Lo que agrega carácter al repertorio permanente de nuestras mentes no depende del «realismo» o incluso de la completa credibilidad, sino solo de la vitalidad mágica que un autor es capaz de dotar con las profundidades y riquezas de la creatividad espontánea. Dickens poseía la vitalidad y la capacidad de encontrar las palabras que la transmitían.
Dickens es en gran medida un satírico y animador cómico, y muy poco un «psicólogo» que busca profundidad con talento literario. Los novelistas «psicológicos» del siglo XX (por ejemplo, Virginia Woolf, James Joyce, May Sinclair) profundizan en los detalles de la vida interior de sus personajes. interioridad, en su amplia gama de sensaciones, pensamientos y sentimientos formados y semiformados, imágenes transitorias y tonos de humor que cambian rápidamente, se ofrece en toda su concreción o particularidad. Esta es una especie de «realismo» -realismo psicológico- y sus escritores nos dan la sensación de que están tratando no solo de ser «reales», de «decirte» sin ordenar ni censurar, sino también completo, como si fueran científicos o clínicos tratando de construir un informe completo y completamente exacto. Tal método, a pesar de su validez y éxito (ha producido una gran cantidad de trabajo, algunos de ellos muy exitosos) tiende a tener ciertas limitaciones de las que sus entusiastas a menudo parecen extrañamente inconscientes. Un lector puede aprender una inmensa cantidad de información sobre lo que sucede profundamente con el Personaje X y aún así no obtener nada. impresión clara y satisfactoria del personaje X como una persona que se puede encontrar al lado o en la tienda de comestibles.
En última instancia, cada uno de nosotros es un todo, una personalidad, y cada uno de nosotros proyectos esa totalidad orgánica, o personalidad, que es percibida por quienes nos rodean y experimentada como distinta y única. Porque somos lo que somos, cada uno de nosotros lleva un cierto «aura», crea un cierto presencia, o impresión. Este es el yo visible, el yo social, el que es visto por los demás e interactúa con ellos. La caracterización por «asociación libre», «flujo de conciencia» o «soñar despierto» fácilmente pasa por alto este importante imagen realidad y realidad social de nosotros. En todas las cosas que nos gustan Social seres -es decir, como espectadores y participantes, de trabajar y hablar a simplemente mirarse unos a otros de paso- lo que experimentamos es presencias, impresiones teniendo unidad y singularidad e inmediatez. Por lo tanto, en el contexto de los individuos que interactúan, el método de caracterización «externo» o impresionista de Dickens es, en cierto sentido, más realista, más fiel a lo que experimentamos en la vida real, que el método aparentemente más completo y «científico» de comenzar en el fondo y luego permanecer allí. En todo caso, era la imagen, la impresión, la presencia distintiva y el modo característico o dramático o gráfico, y aunque se deleitaba con la variedad de personalidades humanas, tendía a llenar sus libros con personajes muy variados; el solo número de sus personajes le impediría recurrir mucho al método de caracterización que consume el espacio a través de una profunda interioridad. Hay que decir que su logro es crear una gran cantidad de personajes «vivos» de ninguna manera sufre en comparación con el trabajo de «flujo de conciencia y otros autores profundamente psicológicos».
Los personajes principales (directores) deben ser interesantes, aunque solo sea porque están «alrededor» la mayor parte del tiempo. También están vinculados a los temas serios del libro, por lo que tenemos que ser capaces de tomar en serio personajes tan importantes: no se atreven a ser triviales, monótonamente simples e inmutables, o irreales.
Para la mayoría de los lectores, ni John Jarndyce ni Esther Summerson son completamente reales. Se caracterizan de tal manera que tienen dignidad y seriedad, y juegan papeles cruciales en la elaboración de temas importantes de Dickens. Por lo tanto, invitan a la comparación con individuos como los que se encuentran en la vida real. Pero cuando hacemos esa comparación -y lo hacemos de manera espontánea, inconsciente, mientras leemos- encontramos que ambos personajes parecen demasiado buenos para ser verdad: irreales.
Lady Dedlock, afortunadamente, no se ve afectada por una pureza tan inmaculada. Es un personaje mucho más interesante e ilustra el método de Dickens cuando crea personajes «serios», mayores o menores, que nos interesan. La fórmula para el éxito es mantener a los personajes humanos, mantener la perfección alejada, pero hacerlos lo suficientemente agradables y simpáticos como para ser «presentables». Estos personajes tienden a complacernos. Entonces, al inventar circunstancias de peligro o sufrimiento para ellos, Dickens puede asegurar que sigamos interesados en sus destinos. (Por cierto, los lectores de 1853 parecen haber encontrado retratos de bondad ejemplar, especialmente de benevolencia y pureza moral, más atractivos de lo que son hoy).
Una de las especialidades de Dickens es la caricatura, es decir, la distorsión artística (como por exageración) destinada a producir diversión pero no desprecio o indignación. A lo largo de las novelas de Dickens, decenas y decenas de personajes secundarios son caricaturas. Uno de los ejemplos más evidentes en Casa oscura es el «primo débil» anónimo de Sir Leicester; el compañero mutila palabras y frases fuera de la inteligibilidad. Snagsby, con su tos mecánica y repeticiones predecibles, es otro; Phil Squod, con su discurso gracioso y sus movimientos raros, es uno más.
Un personaje que también es caricatura «destaca» -es eminentemente perceptible- y también muchas veces despierta nuestro sentido cómico. Así que una caricatura es exactamente el tipo de cosa que atrajo fuertemente la imaginación del propio Dickens: una imagen conspicua (y por lo tanto cautivadora) que provoca un buen sentido del humor. Obviamente, cuando Dickens creó caricaturas, hizo lo que le resultó más natural como escritor, por lo que no es sorprendente que sus caricaturas a menudo tengan más éxito que sus personajes habituales. Estos muchos triunfos de la caricatura ilustran una vez más el punto anterior, que los personajes altamente estilizados (formados y simplificados ingeniosamente) pueden tener al menos tanta capacidad para capturarnos y retenernos como los personajes del realismo periodístico.
